di Anna Maria Galdieri
Il Comune di Mercato S. Severino ha così proposto a diversi artisti di dispiegare la propria creatività tra progetto e scrittura, reinventando il libro nella sua forma, con diversi supporti e materiali. Gli artisti presenti in mostra sono: Michele Attianese, Luigi Auriemma, Giovanni Cavaliere, Antonio Cervasio, Franco Cipriano, Mario Costantini, Antonio Davide, Gianni De Caro, Giulio De Mitri, Teo De Palma, Eugénie Dubreuil, ilfilodipartenope, Vincenzo Frattini, Loredana Gigliotti, Rosaria Iazzetta, Ōki Izumi, Mario Lanzione, Pino Latronico, Pietro Lista, Franco Longo, Ruggero Maggi, Alfredo Maiorino, Enea Mancino, Fabio Mariacci, Franco Massanova, Gianluca Merino, Arturo Pagano, Luigi Pagano, Luca Maria Patella, Aulo Pedicini, Daniela Pergreffi, Eliana Petrizzi, Antonio Picardi, Francesca Poto, Carmine Piro, Pino Reggiani, Vincenzo Ruocco, Girolamo Santulli, Raffaele Sicignano, Ernesto Terlizzi, Anna Torelli, Franco Troiani, Gerardo Vangone, Sergio Vecchio.
Queste opere andranno a costituire un primo nucleo del Fondo del Libro d’Artista al Comune di Mercato S. Severino, ulteriormente incrementato con gli apporti delle successive edizioni della rassegna, che si terranno con cadenza biennale.
In occasione della mostra, sarà pubblicato un catalogo, con prefazione di Giovanni Romano, Sindaco di Mercato San Severino e Assessore all’Ambiente della Regione Campania, ed un testo critico del curatore, Marco Alfano, oltre alle illustrazioni a colori di tutti i libri d’artista esposti.
La mostra resterà aperta fino a lunedì 20 giugno 2010.
Mercoledì 9 giugno 2010, alle ore 19,00, presso il Palazzo Vanvitelliano si inaugura la prima edizione della rassegna di libri d’artista “SCRIPTORIUM - dal libro d’artista al libro oggetto”.
La mostra è curata da Marco Alfano e propone una collezione di 44 libri d’artista dove la combinazione di immagini e parole, dalla scrittura al segno, alla pittura, intende superare la sfida rappresentata dal supporto inconsueto.
«Il titolo della rassegna SCRIPTORIUM - dal libro d’artista al libro oggetto – spiega il curatore Alfano nel saggio al catalogo – intende cogliere il senso di una storia millenaria: gli scriptoria erano, infatti, gli ambienti monastici dedicati alla copia dei manoscritti. Negli antichi monasteri medioevali, da Bobbio a Montecassino, a Cava de’ Tirreni, i monaci amanuensi, creando veri e propri capolavori dell’arte antica del libro, ricopiarono non solo testi sacri, ma anche quei libri degli autori latini e greci ammirati dai grandi scrittori cristiani, assicurando la trasmissione del sapere antico, che in quei secoli ha rischiato di andare perduto. L’idea è quella di immaginare oggi uno scriptorium affidato agli artisti contemporanei, sollecitandoli a creare un “libro” con il loro segnare, decorare, dipingere, anche riprodurre (si pensi alle tecniche del collage o dell’arte calcografica), in altre parole, tramite il “sapere” delle loro mani, creare opere che rispondano al fine di tramandare alle generazioni future un bene prezioso come la bellezza, anzi una qualità particolare di bellezza che origina dalla connessione tra l’arte e il pensiero, che è possibile ritrovare nel libro d'artista».
La mostra è curata da Marco Alfano e propone una collezione di 44 libri d’artista dove la combinazione di immagini e parole, dalla scrittura al segno, alla pittura, intende superare la sfida rappresentata dal supporto inconsueto.
«Il titolo della rassegna SCRIPTORIUM - dal libro d’artista al libro oggetto – spiega il curatore Alfano nel saggio al catalogo – intende cogliere il senso di una storia millenaria: gli scriptoria erano, infatti, gli ambienti monastici dedicati alla copia dei manoscritti. Negli antichi monasteri medioevali, da Bobbio a Montecassino, a Cava de’ Tirreni, i monaci amanuensi, creando veri e propri capolavori dell’arte antica del libro, ricopiarono non solo testi sacri, ma anche quei libri degli autori latini e greci ammirati dai grandi scrittori cristiani, assicurando la trasmissione del sapere antico, che in quei secoli ha rischiato di andare perduto. L’idea è quella di immaginare oggi uno scriptorium affidato agli artisti contemporanei, sollecitandoli a creare un “libro” con il loro segnare, decorare, dipingere, anche riprodurre (si pensi alle tecniche del collage o dell’arte calcografica), in altre parole, tramite il “sapere” delle loro mani, creare opere che rispondano al fine di tramandare alle generazioni future un bene prezioso come la bellezza, anzi una qualità particolare di bellezza che origina dalla connessione tra l’arte e il pensiero, che è possibile ritrovare nel libro d'artista».
Il Comune di Mercato S. Severino ha così proposto a diversi artisti di dispiegare la propria creatività tra progetto e scrittura, reinventando il libro nella sua forma, con diversi supporti e materiali. Gli artisti presenti in mostra sono: Michele Attianese, Luigi Auriemma, Giovanni Cavaliere, Antonio Cervasio, Franco Cipriano, Mario Costantini, Antonio Davide, Gianni De Caro, Giulio De Mitri, Teo De Palma, Eugénie Dubreuil, ilfilodipartenope, Vincenzo Frattini, Loredana Gigliotti, Rosaria Iazzetta, Ōki Izumi, Mario Lanzione, Pino Latronico, Pietro Lista, Franco Longo, Ruggero Maggi, Alfredo Maiorino, Enea Mancino, Fabio Mariacci, Franco Massanova, Gianluca Merino, Arturo Pagano, Luigi Pagano, Luca Maria Patella, Aulo Pedicini, Daniela Pergreffi, Eliana Petrizzi, Antonio Picardi, Francesca Poto, Carmine Piro, Pino Reggiani, Vincenzo Ruocco, Girolamo Santulli, Raffaele Sicignano, Ernesto Terlizzi, Anna Torelli, Franco Troiani, Gerardo Vangone, Sergio Vecchio.
Queste opere andranno a costituire un primo nucleo del Fondo del Libro d’Artista al Comune di Mercato S. Severino, ulteriormente incrementato con gli apporti delle successive edizioni della rassegna, che si terranno con cadenza biennale.
In occasione della mostra, sarà pubblicato un catalogo, con prefazione di Giovanni Romano, Sindaco di Mercato San Severino e Assessore all’Ambiente della Regione Campania, ed un testo critico del curatore, Marco Alfano, oltre alle illustrazioni a colori di tutti i libri d’artista esposti.
La mostra resterà aperta fino a lunedì 20 giugno 2010.
