L'eterno conflitto tra le due metà del cielo ai giorni nostri. Dopo il successo di Ex Fausto Brizzi ritorna con una commedia corale più che mai attuale, dove si intrecciano le "nostre" storie. La lotta tra uomini e donne, sempre nemici ma necessari gli uni alle altre é il tema principale della pellicola che in questi giorni sta andando molto bene. Grazie alla simpatia degli interpreti il film ci regala una serie di divertentissime gag che offrono uno spaccato della società italiana contemporanea...
Commedia con : Nicolas Vaporidis, Fabio De Luigi, Giuseppe Morrone, Paolo Ruffini, Paola Cortellesi, Carla Signoris, Chiara Francini, Giorgia Wurth.
Trama In programmazione al comunale di Mercato San Severino fino all'11 novembre, tranne il 4 e il 9. Orari spettacoli : 18,00 - 20,00 - 22,00.

Una delle più apprezzate opere di Carlo Goldoni, "Il burbero benefico" apre la stagione teatrale 2010-2011 al Comunale di Mercato San Severino, giovedì 4 novembre. Mariano Rigillo interpreterà Geronte, che tutti credono "burbero", mentre Anna Teresa Rossini, interpreterà Martuccia, la domestica di Geronte che svolge un ruolo fondamentale all'intero della storia, alla maniera dei servi scaltri e furbi delle commedie di Plauto. Una coppia, anche nella vita, che guiderà gli spettatori in un "mondo colorato ed eccessivo, pieno di sfarzo e vuoto di valori, dove la sordida fluorescenza del marcio prende il sopravvento, trasformando le persone in "cartoon" grotteschi". La scena si svolge a Parigi. Geronte ha due nipoti: Leandro, sposato con Costanza, e la sedicenne Angelica, segretamente innamorata di Valerio ed ormai in età di matrimonio. Geronte decide di darla in moglie all'amico Dorval, attempato signore di quarantacinque anni, che quando sente la proposta è tentato di rinunciare a metterne in evidenza l'assurdità. Infine accetta, ponendo come condizione unica l'accettazione di Angelica - fatto assolutamente inusuale ai tempi - e manda quindi a chiamare il notaio per stilare il contratto. Fra una serie e l'altra di equivoci si arriva al lieto fine che vide l'amore dei giovani trionfare e Dorval riprendere la partita a scacchi iniziata con Gerente all'inizio della messa in scena. Un dialogo su due linee parallele basato su argomenti diversi che si incontrano e scontrano è l'origine del malinteso su cui si basa la commedia. Un equivoco linguistico, dunque, durante una partita a scacchi che viene sempre rimandata perché la storia si intromette e sovrappone. Come la partita vede di fronte due avversari così questi personaggi goldoniani sono sempre doppi. Il titolo è già doppio (burbero e benefico, parole in contrapposizione tra loro), è doppio il "nostro" Burbero che nasconde una duplice indole, una qualità negativa (burbero) e una positiva (benefico). Così tutta la comicità nasce proprio dalle sue qualità negative che muovono i malintesi della storia. Sono doppi anche il nipote e la moglie, descritti come figurine vanesie, tipiche di un settecento frivolo e inconsistenze, mentre nascondono qualità umane che nello svolgersi della vicenda prenderanno corpo. E il 25 novembre toccherà a Lunetta Savino, la simpaticissima Cettina di "Un medico in famiglia", portare al teatro Comunale la commedia edoardiana "Bene mio, core mio", per il secondo appuntamento del ricco ed interessante cartellone della Fondazione Teatro di Città di Mercato San Severino. Foto dal sito: plautusfestival.it

Stasera si conclude la rassegna "Rotainfestival" con uno spettacolo presentato dall'associazione "ReStArt" e dalla "Compagnia Stabile Città di Mercato San Severino". Lo spettacolo ha per titolo "Mòbil - commedia telefonico-digitale". "Quest'ultimo spettacolo è fuori concorso, - spiega il regista Vincenzo Albano - "Si tratta di un lavoro molto recente dell'autore contemporaneo catalano e spagnolo Sergi Belbel e viene rappresentata dalla Compagnia stabile Città di Mercato S. Severino per la prima volta in Italia". "Il festival valorizza il 'teatro sommerso' - "commenta il direttore artistico, Alfonso Capuano - "e dà spazio alle rappresentazioni di compagnie giovani e a quei lavori inediti o non ancora noto che, raramente, vengono presentati nei cartelloni ufficiali. Sono grato all'Amministrazione Comunale do Mercato S. Severino che da anni sostiene il teatro e il nostro festival". "Ringrazio i ragazzi della Compagnia per l'impegno profuso in questa iniziativa e per la valida azione di educazione e sensibilizzazione che svolgono attraverso l'attività teatrale" - ha ribadito Assunta Alfano, Assessore Comunale alle Politiche Culturali - Il teatro è un efficace mezzo di educazione perchè coinvolge l'individuo armonicamente, nella corporeità e fisicità, nei sentimenti e nel pensiero, nell' umanità e nella socialità."
"I quattro spettacoli inseriti nel cartellone di quest'anno sono stati selezionati tra quaranta richieste di partecipazione provenienti da tutta Italia - aggiunge Grazia D'Arienzo, responsabile delle giurie - "e sono valutati da una giuria senior e dalla giuria DAViMuS, fondata l'anno scorso e composta da studenti dell'omonimo corso di laurea della facoltà di Lingue e Letterature Straniere dell'Università degli Studi di Salerno, che con il loro voto assegneranno i premi Miglior Spettacolo, Miglior Regia, Miglior Attore, Miglior Attrice, Premio DAViMuS".
"Rota in Festival", la rassegna della nuova drammaturgia e dei gruppi teatrali emergenti, è organizzata dall'associazione "Compagnia Stabile Città di Mercato S. Severino" e patrocinata dal Comune di Mercato S. Severino. Gli spettacoli sono stati programmati all'Auditorium del centro sociale "Marco Biagi", ubicato al capoluogo, con ingresso è gratuito.
La rassegna è iniziata sabato 2 ottobre, con lo spettacolo "Il Baciamano" di Manlio Santanelli. Sabato 9 ottobre, l'associazione "Marluna" Teatro di Trani, ha presentato lo spettacolo "Effe. Luna. Frammenti di Frida", scritto e diretto da Maria Elena Germinario. Il 16 ottobre, la compagnia "Valdrada" di Roma, ha rappresentato "Baccanti", liberamente tratto da Euripide e diretto da Chiara Becchimanzi. L'ultimo appuntamento in concorso, è stato messo in scena sabato 23 ottobre: "...magari...", scritto da Elisa Risigari e diretto da Debora Petroccelli. Viene presentato dall'associazione "La Luna al Guinzaglio" di Trieste. Il 30 ottobre, la rassegna, appunto si conclude con lo spettacolo presentato dall'associazione "ReStArt" e dalla "Compagnia Stabile Città di Mercato San Severino": "Mòbil - commedia telefonico-digitale".
Ulteriori informazioni sul festival, sono disponibili sul sito della compagnia www.compagniastabile.it e sul blog del festival rotainfestival.blogspot.com.

"Magari", di e (anche) con Elisa Risigari; regia di Debora Petrocelli, interpreti: Giacomo Avanzi, Sergio Bagnato, Martina Boldarin e la già citata Elisa Risigari, è una commedia triste e dal retrogusto amaro - che fa però riflettere - portata in scena presso i locali del Centro Sociale di Mercato S. Severino dalla associazione "La luna al guinzaglio" (Trieste) nell'ambito della rassegna e concorso teatrale "Rota in festival", in atto e al quarto spettacolo nella cittadina irnina.
Lo spettacolo del 23 ottobre scorso era incentrato sulla generazione dei trentenni, visti in modo nevrotico e schizofrenico come la società in cui essi si ritrovano odiernamente a vivere, in una temperie ricca di contraddizioni, senza valori, con poche opportunità di lavoro e il mondo intero che crolla addosso spinto da rapporti fugaci e passeggeri, volatili, senza più fedeltà in amore, senza motivazioni e/o spinte di autonomia, di una fiera indipendenza.
Il tema del recital "sperimentale" e coinvolgente è a nostro avviso e modesto parere l'incomunicabilità e la mancanza di obiettivi e dei suddetti valori sociali, del lavoro, che permeano le nostre comunità nella generale collettività, sempre più allo sbando come appunto i protagonisti che rappresentano la fascia di età oggigiorno più critica 8e criticata...): quella - per l'appunto - dei trentenni...
In complesso "Magari..." ci sembra un convulso spettacolo molto partecipativo e partecipato, con luci psichedeliche da discoteca o da lounge bar, con atmosfere abbastanza soft ma che danno spunto alle nevrosi e ai tormenti, alle difficoltà dei trentenni "bamboccioni", ritratti insicuri e contraddittori, inesperti, immaturi anche nell'amare (seriamente...), oltre che nel gingillarsi tra problematiche psicotiche vere e anche presunte, che recano tristezza e dispersione dell'Io, della propria dignità.
Le musiche sono colonne sonore della vita di tali trentenni, negli anni '80: si passa tranquillamente - ed anche in modo sottilmente penetrante e inquietante - dalla canzone "Psycho Killer" di David Byrne (Talking heads) a "Careless whispers" degli Wham di George Michael.
Lo stile è televisivo: infatti molto di ciò che appare nella commedia ricca di ansia di migliorare da parte di questi giovani "non-giovani" (in un certo senso) è come fosse dettato dai modelli e comportamenti culturali che offre la tv (si noti che non si parla - almeno non ancora - di Internet...), o che offriva già da prima, da quando i nostri "eroi" della mediocrità, della crisi e dell'eterno contraddirsi erano piccoli.
Essi giovani si pongono nel recital domande che toccano la vita concreta: il lavoro, il menage di coppia e l'amore, in tanti istanti diversi in cui si è diviso l'interessante e soprattutto attualissimo lavoro della Risigari con la sapiente regia della Petrocelli.
Dubbi concreti, dunque, quotidiani, mossi dalla difficoltà della contemporaneità.
Uno show che diverte ma fa pensare, rende interdetti nei confronti del mondo di oggi, con l'economia e soprattutto la cultura che vanno a rotoli...
Mentre i protagonisti della vicenda si soffermano a riflettere su ciò che accade loro, i personaggi-pensieri stemperano l'atmosfera, alleggerendola con battibecchi ironici ma anche stereotipati, fissi e rigidi.
Tutti e quattro si interrogano a modo loro sul senso della vita, di una quotidianità banale, difficile, sofferta, malata e con poche speranze dinanzi a loro.
Il fulcro di tutto questo snervante e parossistico andirivieni tra i pensieri contorti che poi sono, nella finzione come nella realtà, pensieri comuni alla generazione under 40, è il destino comune di questi quattro bravi interpreti nel trovarsi in un unico contenitore, peraltro chiuso ermeticamente.
La Candidata, per esempio, vive nel sogno di trovare un lavoro attinente con i propri studi, ma la sua ambizione si affievolisce sotto i colpi di colloqui di lavoro per call center, annichilenti.
Di scena in scena ella perde il diritto di esprimersi secondo la propria conoscenza e ciò comporterà situazioni amare.
La Donna e l'Uomo, invece, portano avanti una loro relazione chissà quanto matura e stancante senza capirsi, senza incontrarsi o avere punti di riferimento comuni; in essi non c'è traccia di stabilità o per lo meno di serenità.
"X" o "Alter ego", donna intelligente e cervellotica comprende tutto ma anche lei come gli altri personaggi non possiede soluzioni. Pure lei - infatti - alla fine dei conti è incastrata, sola, desolata.
Mario, invece, padre di famiglia, è un introverso che si confida con l'altro personaggio del Barista.
In una situazione lavorativa che ri-diventa precaria e al collasso e nella realtà familiare pure difficile egli si blocca nel suo meccanismo che non vuole o non sa affrontare.
Le storie si susseguono apparentemente asimmetricamente ma alternandosi in quattordici quadri, tutti costituiti da dei cubi portati in scena, una scena scarna ma ben illuminata dalle citate soffuse luci psichedeliche.
ANNA MARIA NOIA